听音乐正确的态度是欣赏它的旋律和节奏...........

听音乐正确的态度是欣赏它的旋律和节奏.不是去刻意注意某些频段的细节哦 -----D.N.A

从音乐爱好(发烧),变成器材发烧友就完了. -----tynp

“普及音乐，人人有责”-----偶然看到的，说的严重了点，想起了庄子里有关天籁之音的论述----不知道理解的对不对---- 子游曰：“地籁则众窍是已，人籁则比竹是已，敢问天籁。”子綦
曰：“夫吹万不同，而使其自己也。咸其自取，怒者其谁邪？”----天籁之音???



挖咔咔,贴篇上学期交响乐欣赏课的期末小论文,老师给优秀的文章哦^^





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丰富多彩的美

-------浅谈交响乐艺术

"音乐不是人们用来去思索去追溯的介质，音乐就是供作享受的。" -----富特文格勒

很庆幸这学期选了交响乐这门课，爱上交响乐了~

一．交响乐的表现形式

什么是交响音乐 1、由大型的管弦乐队演奏。 2、有较严谨的结构和丰富的表现手段。
3、音乐内涵深刻，具有戏剧性、史诗性、悲剧性、英雄性、叙事性、描写性、抒情性、风俗性等。

西方音乐经过了古希腊、古罗马、文艺复兴几个时期，到了巴洛克的中晚期，交响乐才作为一种独立的艺术形式成立。当时的意大利歌剧序曲(快——慢——快)成为了古典交响乐的基本雏形。1740年奥地利作曲家蒙恩（1717--1750）第一次在慢板乐章和快板乐章之间，加进了小步舞曲乐章，这种四个乐章的套曲形式，渐渐演变成了古典交响曲的固定形式。
接下来是古典主义乐派、浪漫主义乐派（民族乐派）、印象主义乐派直至现代主义乐派。古典交响曲的形式：
第一乐章——奏鸣曲式。 第一部分：呈示部 。第二部分：展开部。第三部分：再现部。

第二乐章——行板或慢板
第三乐章——小步舞曲(谐谑曲)
第四乐章——终曲

交响乐队的编制：单管编制、双管编制、三管编制、四管编制）弦乐组：小提琴、中提琴、大提琴、倍大提琴。 木管组：短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管、大管。
铜管组：小号、圆号、长号、低音号。打击乐组：定音鼓、锣、镲、铃鼓、三角铁等。
色彩乐器组：钢琴、竖琴、木琴、铝板钟琴等。

二．各个时期的代表风格，及其作品

1.巴洛克音乐，

一般将1600—1750年划为巴洛克时期。其早期与文艺复兴相接，后期与古典主义相接。巴洛克风格的音乐作品具有以下特点：
①在题材内容上，它从歌颂上帝、赞美宗教，转向世俗、面向人民，大胆地采用富于生活气息、富有戏剧情节的题材。
②在风格情调上，它摒弃了崇尚宁静清高、质朴禁欲的宗教影响，转而表现欢乐明快、流畅生动的世俗情感。
③在体裁手法上，它突破了单纯的声乐体裁和单调的技法，而代之以声乐和器乐等多样化的体裁，体裁形式上出现了歌剧、清唱剧、康塔塔、芭蕾，以及组曲、协奏曲、奏鸣曲、赋格曲等器乐体裁;复调音乐的技术得以发展，出现了像巴赫那样的一批复调作曲大师及作品。代表有“协奏曲之父” ---- 维瓦尔第，《四季》，“音乐之父” -----巴赫，作品《F大调第二勃兰登堡协奏曲》 等

2.古典乐派

古典乐派是指巴洛克音乐之后，18世纪中叶至19世纪20年代以古典风格为创作特点的音乐流派，我们一般所说的古典乐派主要是指盛期的维也纳乐派。古典乐派的创作思想与18世纪法国、德国启蒙运动以及1789年爆发的法国资产阶级革命的进步倾向有密切联系。在艺术上，古典乐派崇尚理性，强调逻辑，追求艺术形式的严谨性，音乐语言清晰简明而又富于表现力，音乐主题轮廓分明，各有特色。在创作手法上，摒弃复调音乐，而改用主调音乐，并确立了近代奏鸣曲式结构和以这种结构为主要骨架的交响乐、协奏曲、奏呜曲、各类重奏曲等器乐套曲的体裁。其代表有“交响乐之父” --海顿，作品：《第九十四交响曲》即《惊愕交响曲》等。

“音乐神童”——莫扎特，莫扎特一生创作了20多部歌剧，如：《费加罗的婚礼》、《魔笛》、《唐-璜》等，约40多部交响乐，其中39、40、41号交响曲最为著名，27部钢琴协奏曲，5部小提琴协奏曲。此外，还有为木管乐器铜管乐器写下的多部协奏曲，以及大量精美的室内乐作品和音乐小品等。
他的音乐高贵雅致，优美极富歌唱性，在明朗、乐观的情绪背后蕴含着深刻广泛的思想。代表作品：《C大调第41号交响曲》等。

“乐圣”——贝多芬，贝多芬的创作标志着古典乐派的高峰。他音乐中那崇高的音乐境界，鲜明的个性特征及时代特点，完美又富于创新的艺术形式，深刻的戏剧性和哲理性，对人类未来的坚定信念，使他成为历史上最伟大的音乐家。 他的创造集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，成为横跨两个时代的音乐巨人。代表作：《降E大调第三交响曲》（英雄），《c小调第五交响曲》（命运），《F大调第六交响曲》（田园）等

3. 浪漫主义乐派

浪漫主义乐派是指19世纪20年代到20世纪初的一批欧洲作曲家所创作的音乐。它是一种个性化的、富于诗意的、注重情感体现的音乐。
浪漫主义音乐突破了古典乐派中某些形式结构的限制，在和声、乐队以及旋律方面都有着不同程度的变化，使音乐创作有了新的发展。具有代表性的有：“歌曲之王”—— 舒柏特《鳟鱼》，门德尔松《e小调小提琴协奏曲》，“钢琴诗人”——肖邦，《f小调第二钢琴协奏曲》，柴科夫斯基：《降b小调第一钢琴协奏曲》。

4.民族乐派

民族乐派的特点是： 一、在内容方面：在作品中反映出本民族的光荣历史、民族风俗，或采用本国的民间故事和文学作品做为素材。 二、在形式方面：采用民族民间的音乐体裁和音乐语言，从而使作品具有鲜明的民族性格。

其代表有斯美塔那 ，德沃夏克：《e小调第九（新世界）交响曲》，西贝柳斯

5现代乐派

西方现代音乐大致有四个特点： ①旋律往往是非歌唱性的、缺少规律性的、不对称的，并广泛使用变化音和不协和音程的大跳进行。 ② 和声则是频繁使用不协和声响，传统的和声体系被瓦解。 ③调性不明确，大多是多调性和无调性。 ④节奏大多采用奇数拍子，如7拍子、9拍子、11拍子，而且自由多变。

其代表有斯特拉文斯基，格什温。

三．关于指挥和交响乐队

我觉得指挥是交响乐队的灵魂，同样的乐队，同样的曲目，不同的指挥会演绎出各异的风采，一位出色的指挥，应当具备广博的知识，出色的领悟力，具有领导者的魅力，才可能让一个交响乐团和谐地融为一体，演奏出彩的音乐。

四，关于莫扎特的《C大调第四十一“朱庇特”交响曲》

我比较喜欢莫扎特的《C大调第四十一“朱庇特”交响曲》，带上耳机，高低乐音由着耳朵在脑袋里任意冲撞，同时奏出的各种乐音，多彩而又不失和谐。听完全曲给人无限激情和丰富的想象空间。我觉得该作品倾注有莫扎特本人所独具的积极，乐观，豁达的元素，通过音符，莫扎特记录下了他对生活的感怀，当音符在几个世纪后再度奏响时，那些元素藉着旋律蹦跳入我们的耳朵，传达给我们一种很深很深的乐观，积极的东西，所以喜欢。用爱因斯坦的话结束全篇吧：“死亡！噢，那就意味着再也听不到莫扎特的音乐了！”